Khi xem những bộ phim Marvel hay khoa học viễn tưởng, hẳn bạn đã từng choáng ngợp trước những sinh vật kỳ bí, những trận chiến hoành tráng hay những thế giới phi thường.
Nhưng làm thế nào các nhà làm phim khiến những cảnh tượng này trông chân thật đến vậy? Ba công cụ quan trọng thường được sử dụng chính là màn xanh (green screen), màn xanh dương (blue screen) và công nghệ ghi hình chuyển động (motion capture).
Hãy cùng khám phá những “phép màu” này và cách chúng hoạt động khác nhau để mang kỹ xảo điện ảnh đến với khán giả.
Màn xanh là một phông nền màu xanh lá sáng được sử dụng trong quá trình quay phim. Diễn viên diễn xuất trước phông nền này, và sau đó trong khâu hậu kỳ, màu xanh sẽ được xử lý kỹ thuật số để loại bỏ và thay thế bằng bất kỳ bối cảnh hoặc môi trường nào. Kỹ thuật này được gọi là chroma keying. Màu xanh được chọn vì nó hiếm khi xuất hiện trong tông da hay trang phục, giúp việc tách diễn viên khỏi nền trở nên dễ dàng hơn.
Màn xanh dương hoạt động tương tự màn xanh lá, nhưng sử dụng phông nền màu xanh dương. Đây là lựa chọn truyền thống và đôi khi được ưu tiên tùy theo cảnh quay hoặc màu sắc trang phục. Ví dụ, nếu diễn viên mặc trang phục màu xanh lá, thì màn xanh dương sẽ phù hợp hơn để tránh việc một phần trang phục “biến mất” trong hậu kỳ. Ngoài ra, màn xanh dương phản chiếu ít ánh sáng hơn, thích hợp cho các cảnh quay ngoài trời, trong khi màn xanh lá sáng hơn và dễ chiếu sáng đều trong nhà.
Việc lựa chọn giữa màn xanh và màn xanh dương phụ thuộc vào nhiều yếu tố:
- Trang phục và màu da: Tránh dùng màu nền trùng với trang phục hoặc da diễn viên để không bị xóa nhầm.
- Điều kiện ánh sáng: Màn xanh lá sáng hơn, dễ chiếu sáng đều nhưng có thể gây loang màu lên các vật thể gần đó. Màn xanh dương phản chiếu ít ánh sáng, giảm loang màu nhưng cần nhiều ánh sáng hơn để đạt kết quả tốt.
- Môi trường quay: Màn xanh dương thường được ưa chuộng khi quay ngoài trời nhờ tông màu tối, trong khi màn xanh lá phổ biến trong các cảnh quay trong nhà.
Ghi hình chuyển động là công nghệ hoàn toàn khác, ghi lại chuyển động của diễn viên để tạo nên nhân vật kỹ thuật số sống động. Diễn viên sẽ mặc những bộ đồ đặc biệt có gắn điểm đánh dấu hoặc cảm biến, theo dõi mọi chuyển động cơ thể và biểu cảm gương mặt. Những dữ liệu này được dùng để hoạt họa nhân vật đồ họa vi tính (CGI), khiến chúng di chuyển tự nhiên như thật. Ghi hình chuyển động được ứng dụng rộng rãi cho các sinh vật, siêu anh hùng hoặc “bản sao số” trong các bộ phim Marvel và khoa học viễn tưởng.
Trong nhiều bộ phim, màn xanh/màn xanh dương và Ghi hình chuyển động được sử dụng song song. Ví dụ, một diễn viên có thể diễn trong bộ đồ Ghi hình chuyển động trên sân khấu màn xanh. Bối cảnh sau đó được thay thế bằng môi trường kỹ thuật số, trong khi chuyển động của diễn viên sẽ điều khiển nhân vật CGI. Sự kết hợp này cho phép nhà làm phim tạo ra những cảnh phức tạp, hòa quyện mượt mà giữa diễn xuất thực và hiệu ứng số.
Mỗi công cụ đều có thách thức riêng. Màn xanh và màn xanh dương đòi hỏi ánh sáng chuẩn xác và kiểm soát màu sắc chặt chẽ để tránh bóng đổ hay loang màu, gây khó khăn cho hậu kỳ. Ghi hình chuyển động cần hiệu chỉnh tỉ mỉ và kỹ năng của diễn viên để ghi lại cả những chuyển động tinh tế. Đồng thời, việc đồng bộ dữ liệu Ghi hình chuyển động với hiệu ứng hình ảnh và bối cảnh số cũng là một quy trình phức tạp, đòi hỏi sự phối hợp nhịp nhàng của cả ê-kíp.
Hiểu được màn xanh, màn xanh dương và công nghệ Ghi hình chuyển động sẽ giúp bạn trân trọng hơn sự kỳ công và sức sáng tạo đứng sau các bom tấn điện ảnh. Nhờ những công cụ này, các nhà làm phim có thể tạo nên thế giới và nhân vật vượt ngoài trí tưởng tượng, biến điều không thể thành có thể. Lần tới khi thưởng thức một bộ phim Marvel hay khoa học viễn tưởng, bạn sẽ biết thêm về “phép màu” phía sau màn ảnh.
Bạn đã từng nhận ra những cảnh quay dùng màn xanh hay màn xanh dương chưa? Hoặc từng kinh ngạc trước một nhân vật được tạo hình bằng Ghi hình chuyển động? Hãy chia sẻ khoảnh khắc hiệu ứng hình ảnh bạn yêu thích và cùng nhau tôn vinh sự kỳ diệu của nghệ thuật điện ảnh!