Tài năng nghệ thuật xuất chúng của Vincent Van Gogh được ca ngợi trên toàn thế giới. Phong cách hậu ấn tượng đặc trưng của ông, được thể hiện qua nét cọ táo bạo và màu sắc rực rỡ, biến mỗi tác phẩm nghệ thuật thành một bữa tiệc thị giác.
Trong khi lúc sinh thời, Van Gogh phải đối mặt với những khó khăn to lớn và chỉ bán được một vài tác phẩm, thì ngày nay, ông đã trở thành một người khổng lồ trong thế giới nghệ thuật.
Các tác phẩm gốc của nghệ sĩ tài năng này hiện có giá trị khổng lồ, với những tác phẩm như Portrait du Docteur Gachet được bán với giá hơn 82 triệu đô la. Nhiều kiệt tác của ông được trưng bày trang trọng trong các bảo tàng, với một bộ sưu tập đáng kể hiện đang được lưu giữ tại Bảo tàng Van Gogh ở Amsterdam.
Tiếng kêu đêm đầy sao
Được vẽ từ phòng riêng của ông tại bệnh viện tâm thần Saint-Paul (1889), Đêm Đầy Sao (MoMA, New York) là một tác phẩm nghệ thuật vũ trụ thuần túy. Những vòng xoáy impasto dày đặc khuấy động bầu trời – không tĩnh lặng, nhưng sống động. Một cây bách khổng lồ vươn lên, nối liền ngôi làng yên bình bên dưới với bầu trời đang nổ tung. Ngôi làng ư? Có lẽ là một ký ức về Saint-Rémy.
Đây không chỉ là một quang cảnh; đó là cảm xúc thô sơ được vẽ bằng màu xanh lam đậm và màu vàng crôm. Tâm trí hỗn loạn của ông tìm thấy tiếng nói trong từng nét vẽ hỗn loạn.
Bài ca vàng của hoa hướng dương
Arles, 1888. Van Gogh mơ về một Khu nghệ sĩ. Để chào đón Paul Gauguin, ông đã vẽ những bông hoa hướng dương rực rỡ (nhiều phiên bản, Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam; Phòng trưng bày Quốc gia, London). Hơn cả một tác phẩm trang trí, chúng còn là biểu tượng của lòng biết ơn và ánh sáng. Sử dụng nhiều lớp màu vàng chanh và màu đất son, ông đã khắc họa những bông hoa ở nhiều trạng thái khác nhau – tươi tắn, héo úa, và thách thức.
Lớp sơn dày tạo nên kết cấu mà bạn có thể cảm nhận được. Gauguin ngưỡng mộ một bông hoa đến mức Van Gogh đã tặng nó. Những bông hoa này rực rỡ hy vọng.
Ánh mắt tự họa
Van Gogh đã vẽ hơn 35 bức chân dung tự họa, một cứu cánh khi người mẫu khan hiếm hoặc kinh phí eo hẹp. Phiên bản năm 1889 (Bảo tàng Orsay, Paris) là một biểu tượng. Đôi mắt xanh lục lam sắc sảo của ông nhìn thẳng vào mắt bạn. Mái tóc đỏ rực và bộ râu quai nón ôm trọn khuôn mặt khắc họa vẻ dữ dội. Khoác lên mình chiếc áo choàng họa sĩ, ông để lộ vẻ đẹp trần trụi – không hề giả tạo. Nền xoáy tròn phản chiếu sự hỗn loạn nội tâm của ông. Đây là sự yếu đuối nguyên sơ: người nghệ sĩ đối mặt với chính mình, và với chúng ta.
Sự thật về những người ăn khoai tây
Trước khi những gam màu rực rỡ xuất hiện, bức tranh Những người ăn khoai tây (1885, Bảo tàng Van Gogh) đã ra đời. Với màu nâu đất và nâu đỏ, bức tranh khắc họa cuộc sống nông dân ở Nuenen. Năm nhân vật cùng nhau chia sẻ bữa ăn đạm bạc dưới ánh đèn. Van Gogh đã sử dụng chiaroscuro sắc nét – bóng tối sâu thẳm trên nền ánh đèn – để khắc họa đôi bàn tay và khuôn mặt gầy guộc của họ. Ông muốn thể hiện phẩm giá của họ, mối liên hệ của họ với mảnh đất họ canh tác. Bức tranh chân thực, mạnh mẽ, một lời tuyên bố sâu sắc về sự đồng cảm.
Điềm báo của Wheatfield
Được vẽ vài tuần trước khi ông qua đời (tháng 7 năm 1890), bức Cánh đồng lúa mì với bầy quạ (Bảo tàng Van Gogh) toát lên vẻ bất an. Bầu trời hỗn loạn màu chàm và xanh mòng két đè nặng lên một cánh đồng lúa mì vàng óng. Một con đường dẫn đến hư không. Những con quạ, biểu tượng của cái chết trong nhiều nền văn hóa, bùng nổ trên bức tranh. Đường nét cọ điên cuồng, khẩn trương. Tuy không hẳn là tác phẩm cuối cùng của ông, nhưng cường độ u ám của nó tựa như lời thì thầm cuối cùng, mạnh mẽ của cơn bão nội tâm.
Khu bảo tồn Hoa Diên Vĩ
Trong những tuần đầu tiên ở Saint-Paul (tháng 5 năm 1889), Van Gogh tìm thấy sự an ủi trong khu vườn của bệnh viện tâm thần. Hoa Diên Vĩ (Bảo tàng J. Paul Getty, Los Angeles) bừng lên sức sống. Những bông hoa tím rực rỡ uốn lượn trên nền lá xanh và đất đỏ gỉ. Bố cục bức tranh thể hiện ảnh hưởng mạnh mẽ của Tranh ukiyo-e Nhật Bản – những mặt phẳng, đường nét đậm nét, góc nhìn được cắt cúp. Đó là khoảnh khắc tĩnh lặng tập trung giữa hỗn loạn, minh chứng cho sức mạnh chữa lành của thiên nhiên.
Nơi trú ẩn của phòng ngủ
Tại Arles (1888), Van Gogh đã vẽ căn phòng ngủ đơn giản Ngôi Nhà Vàng (ba phiên bản, Bảo tàng Van Gogh; Viện Nghệ thuật Chicago; Bảo tàng Orsay). Ông sử dụng những mảng màu đậm, phẳng – đỏ rực rỡ, xanh lá cây, xanh lam. Phối cảnh được cố tình làm lệch, tường nghiêng. Ông viết thư cho Theo với mong muốn gợi lên một sự nghỉ ngơi tuyệt đối. Những đồ vật quen thuộc – ghế, chân dung, giường ngủ – neo giữ ông. Đó là một chốn bình yên được thể hiện bằng màu sắc thuần khiết, giàu cảm xúc.
Niềm hy vọng của hoa hạnh nhân
Được vẽ năm 1890 cho cháu trai mới sinh, Hoa Hạnh Nhân (Bảo tàng Van Gogh) là niềm vui thuần khiết, tinh tế. Lấy cảm hứng từ tranh in Nhật Bản, những cành cây trĩu nặng hoa trắng và hồng nở rộ trên nền trời xanh biếc trong vắt. Nét cọ tinh tế, tâm trạng thanh thản và tràn đầy hy vọng. Được sáng tác trong thời kỳ tương đối ổn định, bức tranh ca ngợi sức sống mới và lời hứa hẹn của mùa xuân, một sự tương phản sâu sắc với những khó khăn của ông.
Xem trực tiếp
Sức mạnh của Van Gogh cần được cảm nhận tận mắt. Hãy chiêm ngưỡng Đêm đầy sao tại MoMA. Đắm mình trong Hoa hướng dương ở Amsterdam hoặc London. Cảm nhận kết cấu sơn của ông tại Bảo tàng Van Gogh – nơi lưu giữ hơn 200 tác phẩm. Cùng dõi theo hành trình của ông qua những kiệt tác này. Bức tranh nào chạm đến tâm hồn bạn mãnh liệt nhất? Hãy chia sẻ những trải nghiệm của bạn – những sắc màu, những cảm xúc, sức sống bùng nổ từ những bức tranh của ông. Thiên tài của ông không hề im lặng; nó vang vọng qua nhiều thế kỷ.
