Một nhạc cụ tốt là rất quan trọng đối với một nghệ sĩ. Nhạc cụ và nghệ sĩ bổ sung cho nhau, cùng nhau diễn giải những câu chuyện hấp dẫn.
1. Mischa Maisky với cây vĩ cầm Montagnana:
Vào đầu những năm 1970, trong chuyến lưu diễn ở Mỹ, Mischa Maisky gặp một chàng trai trẻ ở hậu trường đã mời anh biểu diễn cho người chú ngồi xe lăn tại nhà của họ. Maisky nhận lời một cách vui vẻ, một cử chỉ không phổ biến ở nhiều nghệ sĩ biểu diễn.
Sau khi chơi cho một người đàn ông lớn tuổi nghe, ông vô cùng xúc động và hào phóng tặng Maisky một cây vĩ cầm Montagnana từ năm 1720. Maisky ngạc nhiên không thể diễn tả bằng lời, không bao giờ tưởng tượng rằng mình lại có được một cây đàn quý giá như vậy một cách dễ dàng. Kể từ đó, Maisky đã chơi cây vĩ cầm Montagnana được tặng này cho đến ngày nay.
2. Bậc thầy bị lãng quên Johanna Martzy với cây vĩ cầm Bergonzi:
Johanna Martzy, sinh năm 1924, học tại Học viện Âm nhạc Budapest dưới thời Hubay từ năm 1932 đến năm 1942, cùng với Zsigeti. Năm 1947, bà giành vị trí đầu tiên tại Cuộc thi Violin Quốc tế Geneva, dẫn đến sự hoan nghênh rộng rãi và các chuyến lưu diễn khắp châu Âu.
Đỉnh cao sự nghiệp của bà là vào những năm 1950, sau đó bà rút lui khỏi sân khấu để tập trung vào công việc giảng dạy, qua đời năm 1979 ở tuổi 55. Mặc dù bà rời sân khấu sớm và sau đó chìm vào quên lãng, các bản ghi âm đã chứng thực địa vị của bà với tư cách là một nghệ sĩ sân khấu như một bậc thầy vô song.
Phong cách chơi của Martzy được đặc trưng bởi chiều sâu cảm xúc và kỹ thuật tinh tế. Bà sở hữu một cây đàn vĩ cầm Bergonzi từ năm 1733, cùng với những nhạc cụ đáng chú ý khác, và thích nó hơn của Stradivari do độ bền của nó.
3. Gidon Kremer bên những cây vĩ cầm trứ danh của ông:
Từ năm 1979 đến năm 1988, Gidon Kremer đã sử dụng "Baron Feititsch", một cây vĩ cầm Stradivarius từ năm 1734 trước đây thuộc sở hữu của Heermann. Sau đó, ông mua được chiếc Guarneri "David" vào năm 1730.
Trong một sự cố đáng chú ý, Kremer đã để quên cây vĩ cầm Guarneri del Gesu trị giá 3 triệu USD này trên tàu trong chuyến lưu diễn ở Baltimore nhưng may mắn thay đã lấy lại được nó. Cây vĩ cầm Guarneri del Gesu này, giống như cây đàn Stradivarius trước đây của ông, có ý nghĩa lịch sử và được các nghệ sĩ chơi vĩ cầm cũng như các nhà sản xuất nhạc cụ đánh giá cao.
Nhạc cụ hiện tại của Kremer, Guarneri del Gesu "David", được coi là một trong những ví dụ điển hình nhất về thời kỳ hoàng kim của nhà sản xuất đáng kính này vào những năm 1730. Ông đã sử dụng nhạc cụ này để thu âm các tác phẩm solo của Bach.
Những câu chuyện này minh họa rất hay về mối liên kết sâu sắc giữa các nghệ sĩ và nhạc cụ của họ. Từ món quà bất ngờ của Maisky đến sở thích kiên định của Martzy và sự tìm lại may mắn của Kremer, mỗi câu chuyện đều gói gọn mối quan hệ cộng sinh giữa nghệ sĩ và nhạc cụ. Bằng sự tận tâm và tài năng điêu luyện của mình, những nghệ sĩ này không chỉ tạo ra những giai điệu quyến rũ mà còn dệt nên những câu chuyện gây được tiếng vang sâu sắc với khán giả trên toàn thế giới.
Khi họ tiếp tục mê hoặc người nghe, nhạc cụ của họ vẫn là những người bạn đồng hành trung thành, là cầu nối để chia sẻ những câu chuyện vượt thời gian về niềm đam mê và nghệ thuật, vượt qua nhiều thế hệ và để lại dấu ấn khó phai mờ trong thế giới âm nhạc.
