Khi nhắc đến âm nhạc hiện đại, chúng ta khó có thể bỏ qua nhạc dance điện tử (EDM). Từ những câu lạc bộ đêm khuya đến những sân vận động chật kín người, EDM đã trở thành một thế lực thống trị trong ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu.

Nhưng không phải lúc nào cũng như vậy. EDM, ban đầu bắt nguồn từ các câu lạc bộ underground, đã dần trở thành một hiện tượng phổ biến.

Sự chuyển mình này diễn ra như thế nào, và những yếu tố nào đã góp phần vào sự trỗi dậy của EDM? Hãy cùng khám phá hành trình đầy hấp dẫn của EDM, từ những ngày đầu khiêm tốn cho đến vị thế hiện tại như một cường quốc âm nhạc toàn cầu.

Nguồn gốc của EDM: Từ Underground đến sàn nhảy

EDM bắt nguồn từ những năm 1980, khi nhạc điện tử lần đầu xuất hiện tại các câu lạc bộ underground, đặc biệt là ở các thành phố như Chicago, Detroit và Berlin. Những người tiên phong như Kraftwerk, Giorgio Moroder và Frankie Knuckles đã đặt nền móng cho những gì sau này phát triển thành nhạc house, techno và rave.

Những thể loại này, được hỗ trợ bởi synthesizer và máy trống, đã hoàn toàn tách biệt khỏi thị hiếu âm nhạc chính thống thời bấy giờ.

Thời kỳ đầu, EDM chủ yếu được ưa chuộng bởi những đối tượng khán giả ngách, thường gắn liền với các nền văn hóa phụ như tiệc rave và câu lạc bộ underground. Việc âm nhạc tập trung vào nhịp điệu thôi miên, tính lặp lại và âm thanh tổng hợp không nhằm mục đích thu hút các đài phát thanh thương mại, mà nhằm tạo ra trải nghiệm cộng đồng, đắm chìm cho mọi người trên sàn nhảy. DJ là những ngôi sao, và vai trò của họ rất quan trọng trong việc định hình bản sắc và văn hóa âm nhạc.

Bước ngoặt: Sự xuất hiện của các lễ hội EDM

Theo thời gian, một điều quan trọng đã xảy ra: EDM bắt đầu trở nên phổ biến hơn. Những năm 1990 chứng kiến ​​sự trỗi dậy của các lễ hội EDM quy mô lớn, quy tụ hàng ngàn người hâm mộ để trải nghiệm âm nhạc trong bối cảnh lễ hội trực tiếp.

Các sự kiện như Electric Daisy Carnival (EDC) ở Mỹ và Tomorrowland ở Bỉ đã trở thành những cột mốc quan trọng trong thế giới EDM.

Những lễ hội này đã thay đổi cuộc chơi. Chúng không còn chỉ là những buổi tụ họp underground nữa mà là những sự kiện kéo dài nhiều ngày thu hút mọi người từ khắp nơi trên thế giới. Chúng trở thành những trải nghiệm kết hợp âm nhạc, nghệ thuật và cộng đồng, tạo nên cảm giác đoàn kết giữa những người hâm mộ. Quy mô khổng lồ của những lễ hội này, với sân khấu hoành tráng, chương trình ánh sáng và hình ảnh điện tử, đã giúp nâng tầm EDM lên một tầm cao mới, đủ sức cạnh tranh với các thể loại lớn khác như pop và rock.

EDM trong dòng nhạc chính thống: Nghệ sĩ toàn cầu và sự hợp tác đa thể loại

Đến những năm 2000, EDM không còn là một thể loại ngách nữa; Nó nhanh chóng trở thành một thể loại âm nhạc chính thống. Những siêu sao toàn cầu như David Guetta, Calvin Harris và Avicii đã đi đầu trong phong trào này, hợp tác với các nghệ sĩ nhạc pop hàng đầu và đưa EDM lên sóng radio thương mại.

Những bản hit như "Titanium" của David Guetta với sự góp mặt của Sia và "Wake Me Up" của Avicii đã len lỏi vào các bảng xếp hạng nhạc pop chính thống, báo hiệu rằng EDM không còn bị giới hạn trong các câu lạc bộ khiêu vũ nữa.

Sự kết hợp giữa EDM với pop, rock và hip-hop là một yếu tố quan trọng khác trong thành công của thể loại này. Sự hợp tác giữa các nhà sản xuất nhạc điện tử và các ca sĩ nhạc pop hàng đầu đã cho phép thể loại này tiếp cận được nhiều đối tượng khán giả hơn.

Ví dụ, sự hợp tác của Calvin Harris với Rihanna trong các bài hát như "We Found Love" đã đưa EDM lên một tầm cao mới bằng cách hợp tác với các nghệ sĩ indie-pop, mở rộng sức hấp dẫn của thể loại này.

Tác động của nền tảng kỹ thuật số và dịch vụ phát trực tuyến

Sự trỗi dậy của các nền tảng kỹ thuật số như SoundCloud, YouTube và Spotify đóng vai trò quan trọng trong việc đưa EDM đến với khán giả toàn cầu. Những nền tảng này cho phép các nghệ sĩ phát hành nhạc trực tiếp đến người nghe, bỏ qua các kênh phân phối nhạc truyền thống.

Đối với các DJ và nhà sản xuất đầy tham vọng, các nền tảng như SoundCloud đã trở thành một không gian quan trọng để giới thiệu âm nhạc của họ và xây dựng lượng người theo dõi.

Đặc biệt, Spotify đã đóng một vai trò thiết yếu trong sự lan tỏa toàn cầu của thể loại này. Các danh sách phát dành riêng cho EDM và nhạc điện tử đã giới thiệu thể loại này đến hàng triệu người nghe, tăng phạm vi tiếp cận và giúp nó có được lượng người hâm mộ trung thành trên toàn thế giới. Trên thực tế, một số nghệ sĩ EDM nổi tiếng nhất hiện nay, chẳng hạn như Marshmello và The Chainsmokers, phần lớn thành công của họ là nhờ các nền tảng kỹ thuật số này, nơi người nghe có thể dễ dàng khám phá các bản nhạc và nghệ sĩ mới.

Ảnh hưởng của EDM đến văn hóa đại chúng và các thể loại khác

Ảnh hưởng của EDM không chỉ giới hạn ở âm nhạc. Thể loại này đã tác động đáng kể đến văn hóa đại chúng, từ xu hướng thời trang đến thẩm mỹ thị giác tại các lễ hội. Văn hóa "rave", gắn liền với sắc màu neon, gậy phát sáng và sự tự do vô tư lự, đã trở thành một phần dễ nhận biết của tiểu văn hóa giới trẻ toàn cầu.

Hơn nữa, ảnh hưởng của EDM có thể được nhìn thấy trong cách nó định hình các thể loại khác. Các nghệ sĩ nhạc pop, hip-hop, và thậm chí cả nhạc đồng quê đã đưa các yếu tố EDM vào âm nhạc của họ. Việc kết hợp nhịp điệu điện tử, synthesizer và drop vào các bản nhạc chính thống hiện đã trở nên phổ biến, như thể hiện trong các bài hát như "Old Town Road" của Lil Nas X hay "One Dance" của Drake.

Khả năng hòa trộn với các thể loại khác của EDM đã giúp nó duy trì được sự phù hợp và cho phép nó phát triển, đảm bảo rằng nó vẫn là một thế lực thống trị trong âm nhạc.

Những thách thức và chỉ trích đối với thành công chính thống của EDM

Mặc dù thành công rộng rãi, sự nổi lên của EDM trên thị trường chính thống không phải là không có những thách thức và chỉ trích. Một mối quan tâm lớn là sự thương mại hóa của thể loại này.

Các nhà phê bình cho rằng một số khía cạnh ban đầu, mang tính thử nghiệm và underground của EDM đã bị pha loãng để hướng đến sự hấp dẫn của dòng nhạc chính thống, với những bản nhạc rập khuôn thống trị sóng phát thanh.

Ngoài ra, đã có những vấn đề xoay quanh "văn hóa DJ". Khi EDM ngày càng thành công về mặt thương mại, vai trò của DJ đã chuyển từ một anh hùng underground sang một thương hiệu doanh nghiệp. Một số người hâm mộ cảm thấy sự thay đổi này đã tạo ra sự mất kết nối giữa nguồn gốc của dòng nhạc này và vị thế hiện tại của nó như một ngành công nghiệp tỷ đô.

Kết luận: Sự phát triển không ngừng của EDM

Hành trình của EDM từ underground đến mainstream thật đáng kinh ngạc. Khởi đầu là một thể loại nhạc ngách trong các hộp đêm và nhà kho, EDM đã phát triển thành một hiện tượng toàn cầu, định hình bối cảnh âm nhạc văn hóa và thương mại.

Khi thể loại này tiếp tục phát triển, chắc chắn nó sẽ tiếp tục ảnh hưởng đến các xu hướng âm nhạc toàn cầu, tạo ra những âm thanh sáng tạo và kết nối mọi người thông qua những nhịp điệu sôi động.

Bạn nghĩ gì về sự trỗi dậy của EDM? Bạn yêu thích thể loại nhạc này, hay bạn thích những ngày đầu của thể loại nhạc underground? Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn với chúng tôi trong phần bình luận bên dưới!