Bạn đã bao giờ thắc mắc về cây đàn luýt bí ẩn, một nhạc cụ thường gắn liền với các thiên thần chưa?
Chúng tôi biết rằng trong khi hầu hết mọi người đều đã nghe về đàn luýt, thì rất ít người thực sự có cơ hội lắng nghe âm thanh hấp dẫn của nó.
Nhạc cụ hấp dẫn này từng là nhạc cụ phổ biến nhất ở châu Âu, được tôn sùng trong nhiều thế kỷ. Trong suốt thời kỳ Phục hưng, nó chiếm một vị trí tương tự như đàn piano vào thế kỷ 19—một phần không thể thiếu trong đời sống văn hóa, với các nghệ sĩ biểu diễn cho hoàng gia, giáo hoàng và tầng lớp trung lưu đang phát triển.
Vai trò của đàn luýt trong việc định hình âm nhạc và văn hóa châu Âu không thể được cường điệu hóa. Nó đã trở thành một phần thiết yếu của các nghi lễ thiêng liêng và thế tục, đưa âm nhạc trở thành trung tâm của đời sống xã hội. Giai đoạn này cũng chứng kiến các nhạc sĩ được tôn vinh như những người nổi tiếng, với những người chơi đàn luýt đi đầu trong cuộc cách mạng văn hóa này. Nhu cầu về nhạc đàn luýt tăng vọt, và bản nhạc in cho phép ngay cả những người nghiệp dư cũng có thể tham gia vào việc sáng tác nhạc, biến đổi mãi mãi hoạt động giải trí tại nhà và giáo dục âm nhạc.
Chúng tôi đã khám phá ra sức hấp dẫn của đàn Lute sau này. Vào độ tuổi đôi mươi, sau khi học sáo và biểu diễn cùng một người bạn chơi guitar cổ điển, chúng tôi đã được giới thiệu về các tác phẩm của John Dowland, một nhà soạn nhạc nổi tiếng với âm nhạc đàn Lute. Chúng tôi nhanh chóng yêu thích những bản nhạc phức tạp của ông, và không lâu sau, chúng tôi tình cờ tìm thấy album "The Lute Music of John Dowland" của Ronn McFarlane, album đã hoàn toàn mê hoặc chúng tôi bằng âm thanh độc đáo, ám ảnh của nhạc cụ này.
Khi internet mới bắt đầu phát triển, chúng tôi thấy mình ở Thành phố New York, xung quanh là các cửa hàng âm nhạc cho phép chúng tôi đắm chìm sâu hơn vào nỗi ám ảnh mới của mình. Tại Tower Records, chúng tôi bắt đầu thu thập các bản thu âm của những người như Paul O'Dette và Hopkinson Smith.
Một ngày nọ, chúng tôi thậm chí còn tìm thấy một cây đàn luýt tại một cửa hàng đồ cũ ở Manhattan, mua nó theo ý thích, rồi bắt đầu hành trình học cách chơi đàn dưới sự hướng dẫn của Pat O'Brien, một nghệ sĩ chơi đàn luýt lành nghề.
Đàn Lute không chỉ là một nhạc cụ—mà là một họ nhạc cụ đã tiến hóa qua nhiều thế kỷ. Nguồn gốc của nó có thể bắt nguồn từ thế giới cổ đại, với các phiên bản đầu tiên được mô tả trong nghệ thuật từ các nền văn hóa đa dạng như Châu Phi, Châu Á và Trung Đông. Nó đã trở thành nhạc cụ chính trong âm nhạc châu Âu trong thời kỳ trung cổ, trải qua những biến đổi theo thời gian để phù hợp với thị hiếu âm nhạc thay đổi. Đàn Lute thời trung cổ có bốn hoặc năm dây, với một dây bao gồm cặp dây, tương tự như đàn guitar 12 dây hiện đại.
Theo thời gian, đàn luýt đã phát triển và đến cuối thế kỷ 15, đàn được chơi bằng ngón tay thay vì bằng miếng gảy. Sự thay đổi này cho phép âm nhạc trở nên phức tạp hơn, bao gồm các tác phẩm đa âm trở thành trung tâm của âm nhạc Phục hưng và Baroque.
Đến thế kỷ 16, đàn luýt thường là nhạc cụ sáu dây, được lên dây theo cách tương tự như đàn guitar hiện đại. Đàn luýt không chỉ được sử dụng cho mục đích thiêng liêng mà còn được ưa chuộng để giải trí trong cung đình, đóng vai trò quan trọng trong sự trỗi dậy của âm nhạc thế tục. Sự hiện diện của nó trong lịch sử âm nhạc là không thể phủ nhận, tượng trưng cho vị trí thiêng liêng của âm nhạc trong cuộc sống con người.
Chúng ta vẫn tiếp tục tôn vinh đàn luýt ngày nay, âm thanh của nó vẫn còn vang vọng trong các buổi biểu diễn hiện đại, gợi cho chúng ta nhớ về thời kỳ mà nó là nhạc cụ được yêu thích nhất ở khắp châu Âu. Cho dù trong tay một bậc thầy hay một người mới bắt đầu, âm thanh du dương, phong phú của đàn luýt vẫn tiếp tục quyến rũ chúng ta, kết nối chúng ta với một thời đã qua lâu lắm rồi!
Meet the Lute Legends Ensemble
Video by Wen Zhao