Viết nhạc là một nghệ thuật dễ tiếp cận mà bất kỳ ai cũng có thể thử sức. Điều duy nhất cần là có điều gì đó muốn nói và một chút tinh thần sáng tạo.


Nếu bạn đang tìm kiếm nguồn cảm hứng hoặc các kỹ thuật cơ bản để bắt đầu viết nhạc, dưới đây là một hướng dẫn để giúp bạn bắt đầu.


Bắt đầu với sáng tác nhạc


Phần khó nhất của việc học viết nhạc thường chỉ là bắt đầu. Tạo ra ý tưởng có thể nghe có vẻ khó khăn, và dễ cảm thấy bị mắc kẹt. Phân chia quá trình thành các phần nhỏ, dễ quản lý có thể giúp việc bắt đầu trở nên dễ dàng hơn nhiều.


Không có quy tắc nghiêm ngặt nào khi sáng tác nhạc mới, nhưng mỗi bài hát đều cần có chủ đề chính. Bắt đầu bằng một chủ đề rõ ràng sẽ giúp quá trình còn lại dễ dàng hơn nhiều. Hãy lấy cảm hứng từ những trải nghiệm, cảm xúc hoặc môi trường cá nhân để tạo ra chủ đề của bạn. Đừng phức tạp hóa lời bài hát—cách tiếp cận đơn giản thường hiệu quả nhất.


Một trong những lời khuyên tốt nhất là tiếp tục viết một cách đều đặn. Bạn có thể tạo ra mười bài hát mà bạn không hài lòng trước khi tạo ra một cái gì đó đáng phát triển thành một bản nhạc hoàn chỉnh. Không phải bài hát nào cũng sẽ là kiệt tác, và điều đó là hoàn toàn tốt. Kiên trì và thực hành là yếu tố chính.


Như ca sĩ-nhạc sĩ Alicia Keys khuyên bảo:


"Cách tốt nhất để viết nhạc là làm cho quá trình trở nên tự nhiên và chân thành. Ngay cả khi cảm hứng đến từ câu chuyện của người khác, giữ nguyên vẹn bản chất của bài hát là cách tiếp cận hiệu quả nhất".


Mẹo viết nhạc cho người mới bắt đầu


1. Khám phá các chủ đề phổ biến: Các chủ đề phổ biến như tình yêu, sự phát triển cá nhân, mất mát, sự nổi loạn, hay sự mất lòng tin là những điểm khởi đầu tuyệt vời. Các chủ đề đạt đến khi chúng chạm vào các trải nghiệm con người chia sẻ.


2. Tìm kiếm câu chuyện ở mọi nơi: Cảm hứng có thể đến từ các kinh nghiệm cá nhân, bạn bè, gia đình, phim ảnh, hoặc thậm chí từ truyền thông. Hãy giữ tâm trí mở và tìm kiếm những câu chuyện đáng kể để kể.


3. Tìm hiểu về vần điệu: Thử nghiệm với các kế hoạch vần thơ như AABB hoặc ABAB. Đánh dấu các từ cuối và thử nghiệm với các cấu trúc khác nhau để xem cái nào hoạt động tốt nhất.


4. Hiểu cấu trúc bài hát: Thường thì các câu kể câu chuyện và đặt cảnh, trong khi hợp xướng tạo ra một phần hát nhớ đáng nhớ. Cây cầu thêm sự đa dạng và chuyển tiếp, làm tăng sự lưu chuyển của bài hát.


5. Sử dụng kỹ thuật kể chuyện: Thay vì trực tiếp diễn đạt cảm xúc, hãy thử tạo ra hình ảnh và tình huống để truyền đạt cảm xúc một cách ngụ ý. Để lại khoảng trống để người nghe có thể diễn giải thường làm cho bài hát trở nên hấp dẫn hơn.


Hiểu cấu trúc bài hát


Mặc dù bài hát có thể có bất kỳ hình thức nào, tuân thủ một cấu trúc truyền thống có thể giúp tạo ra một sản phẩm hoàn thiện và hấp dẫn cho độc giả rộng lớn. Dưới đây là những thành phần chính của cấu trúc bài hát truyền thống:


- Câu: Câu chia sẻ cùng một giai điệu nhưng có lời khác nhau. Chúng cung cấp thông tin quan trọng về cảnh vật, tâm trạng, hoặc nhân vật trong bài hát.


- Hợp xướng: Phần này lặp đi lặp lại nhiều lần, thường tóm tắt bản chất của bài hát. Giai điệu và lời hát vẫn giữ nguyên, và tiêu đề thường xuất hiện ở đây, đôi khi được lặp lại để nhấn mạnh.


- Câu nối: Cầu nối giới thiệu một giai điệu mới, lời bài hát, và nốt dây, tạo ra một sự nghỉ ngơi từ câu và hợp xướng. Thường cung cấp thông tin mới hoặc một khoảnh khắc suy tư trước khi trở về các phần quen thuộc.


Người nghe thích sự cân bằng giữa sự lặp lại và sự đa dạng, và cấu trúc này cung cấp cả hai yếu tố quen thuộc và mới lạ.


Kỹ thuật sáng tác bài hát thực tế


Dưới đây là một số lời khuyên thực tế được chia sẻ bởi Kevin và Hugh, hai ca sĩ-nhạc sĩ đã sáng tác hơn 50 bài hát cùng nhau:


Lên kế hoạch và duy trì sự linh hoạt: Viết nhạc nên được cảnh quan và nồng nhiệt. Trong khi lập kế hoạch là hữu ích, hãy để lại chỗ cho sự khám phá. Từ điển vần thơ có thể là một nguồn tài nguyên quý giá, tuy nhiên, vần thơ không cần thiết đối với tất cả các bài hát.


Ghi lại ý tưởng ngay lập tức: Luôn ghi lại ý tưởng ngay khi chúng đến. Dù đó là lời bài hát trên điện thoại của bạn, một giai điệu trong đầu, hoặc một chuỗi nốt, hãy chắc chắn ghi chú hoặc ghi lại nó. Một cuốn sổ tập trung vào viết nhạc có thể ngăn chất xám bị lãng quên, khác với các tờ giấy hoặc khăn lụa.


Thử nghiệm không giới hạn: Hãy thử bắt đầu với các giai điệu, nốt âm, hoặc lời bài hát. Lặp đi lặp lại các phương pháp khác nhau cho đến khi bạn khám phá ra cái hoạt động tốt nhất cho bạn. Sự thử nghiệm thường dẫn đến những bước tiến, và thậm chí các kỹ thuật thất bại có thể mở đường cho thành công.


Như Hugh Lindsey của Bunderhorse đã nói:


"Khi viết nhạc, hãy thử mọi thứ. Bắt đầu bằng giai điệu, nốt âm, hoặc lời bài hát, và lặp đi lặp lại mỗi phương pháp. Cuối cùng, bạn sẽ khám phá ra cái gì mở khóa cho tài năng sáng tạo của bạn".