Nếu bạn luôn bị cuốn hút bởi sự giản đơn đầy ấn tượng và nét thanh lịch của thiết kế Nhật Bản, thì việc tìm hiểu nghệ thuật Ikebana có thể truyền cảm hứng cho tác phẩm hoa tiếp theo của bạn.


Truyền thống Nhật Bản này tôn vinh sự tối giản và chính xác, loại bỏ những điều thừa thãi để tôn lên vẻ đẹp chân thực của thiên nhiên. Là những người yêu hoa, chúng ta đều có thể trân trọng sự kết nối sâu sắc với thiên nhiên và ý nghĩa đầy tâm huyết trong từng cành hoa, chiếc lá được sắp đặt tỉ mỉ.


Ikebana là gì?


Ikebana, cốt lõi là nghệ thuật cắm hoa của Nhật Bản, nhấn mạnh sự cân bằng, hài hòa và vẻ đẹp của sự không hoàn hảo. Khác với phong cách cắm hoa phương Tây thường tập trung vào sự đối xứng và sự phong phú, Ikebana hướng đến việc tạo ra một không gian yên bình, thiền định, bằng cách làm nổi bật vẻ đẹp tự nhiên của hoa và môi trường xung quanh. Đây là một hình thức nghệ thuật đã phát triển thành một truyền thống được tôn kính trong văn hóa Nhật Bản, bắt nguồn từ triết lý Phật giáo và sự trân trọng trước tính tạm thời của cuộc sống.


Hai phong cách chính của Ikebana


Có hai phong cách chính trong nghệ thuật Ikebana: Rikka và Nageire.


- Rikka, hay "hoa đứng," là một phong cách trang trọng hơn, sử dụng nhiều cành hoa để tượng trưng cho các yếu tố của thiên nhiên như núi và thác nước. Phong cách này tái hiện vẻ hùng vĩ của thế giới tự nhiên trong một chiếc bình.


- Nageire, hay "ném vào", lại mang tính thư thái và hiện đại hơn. Phong cách này tập trung vào vẻ đẹp tự nhiên của chính những bông hoa, với cách sắp đặt bất đối xứng và tối giản, làm nổi bật không gian trống xung quanh các cành hoa.


Cả hai phong cách Ikebana đều mang đến những cách tiếp cận độc đáo để hòa mình vào thiên nhiên và thể hiện vẻ đẹp qua sự giản đơn.


Quy tắc và nguyên tắc của Ikebana


Ikebana tuân theo một số nguyên tắc cốt lõi ảnh hưởng đến cách cắm hoa:


1. Cân bằng và hài hòa: Mỗi tác phẩm phải mang lại cảm giác cân bằng, với từng yếu tố được sắp đặt kỹ lưỡng để phản ánh sự hài hòa giữa thiên nhiên và người cắm hoa.


2. Không đối xứng: Khác với cách cắm hoa phương Tây, Ikebana chấp nhận sự bất đối xứng để tạo ra sự chuyển động tự nhiên, phản ánh dòng chảy của thế giới tự nhiên.


3. Tập trung vào đường nét: Các đường nét được tạo ra bởi thân và cành hoa rất quan trọng trong Ikebana, định hướng ánh nhìn và định hình đặc trưng của tác phẩm.


4. Không gian âm: Những khoảng trống trong tác phẩm cũng quan trọng không kém gì hoa. Chúng tạo nên sự giản dị và cho phép mỗi thành phần được "thở."


5. Tính mùa vụ: Ikebana thường phản ánh sự thay đổi của các mùa, sử dụng những loài hoa theo mùa để gợi lên cảm xúc gắn liền với thời gian cụ thể trong năm.


Các loại hoa được sử dụng trong Ikebana


Các tác phẩm Ikebana thường sử dụng những loài hoa có ý nghĩa văn hóa đặc biệt tại Nhật Bản, như hoa anh đào, hoa cúc và hoa diên vĩ. Những loài hoa này được lựa chọn không chỉ vì vẻ đẹp mà còn vì ý nghĩa biểu tượng và cảm xúc chúng mang lại. Hơn nữa, Ikebana khuyến khích sự sáng tạo, cho phép bạn thử nghiệm với nhiều loại hoa và cây cối khác nhau, miễn là tuân theo các nguyên tắc về cân bằng và sự tối giản.


Cách thử cắm hoa Ikebana tại nhà


Muốn thử sức với Ikebana? Hãy bắt đầu với một chiếc bình đơn giản và một vài bông hoa được chọn lựa kỹ càng. Tập trung vào việc tạo sự cân bằng và giữ khoảng cách giữa các cành hoa. Chú ý đến các đường nét và hình dáng tự nhiên của hoa, và đừng ngần ngại chấp nhận sự bất đối xứng. Bí quyết của Ikebana là không nhồi nhét quá nhiều vào bình, mà để mỗi bông hoa tự tỏa sáng, làm cho tác phẩm trở nên sống động qua sự tối giản.


Dù bạn chọn sự phức tạp của phong cách Rikka hay sự uyển chuyển của Nageire, Ikebana mang đến một cách biểu đạt sáng tạo, yên bình và kết nối sâu sắc với thiên nhiên qua hoa. Hãy để nghệ thuật này truyền cảm hứng cho bạn trong lần cắm hoa tiếp theo, và cảm nhận vẻ đẹp của sự giản đơn ở dạng tinh tế nhất.